tag:blogger.com,1999:blog-81404404278348879152024-03-05T06:59:15.968-03:00CINEMA EM CASAEsse blog foi criado para estimular a discussão sobre filmes, que devem ser escolhidos e assistidos por todos os participantes semanalmente. Esse será o espaço das resenhas.Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.comBlogger49125tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-84657540634046036052011-01-29T20:01:00.000-03:002011-01-29T20:01:42.648-03:00Te Amarei pra Sempre<div style="text-align: justify;">Definitivamente acrescentei esse filme na minha lista de Filmes Favoritos, porque realmente é um filme ótimo. Eu sou uma fã incondicional dos romances e esse, honestamente, é muito bom! Primeiro o enredo é muito interessante, um homem que viaja no tempo sem querer, não consegue mudar nem futuro nem o passado, se faz conhecer pelo amor de sua vida e vive a vida linearmente com ela, porém paralelamente à dele. No início eu pensei, "na verdade, ele não é o amor da vida dela porque ele induziu nela o amor por ele, afinal de contas ele vivia aparecendo pra ela o tempo todo", mas no fim, numa das últimas cenas percebi que eles eram sim um o amor da vida do outro, simplesmente porque ele aparecia naquele bendito lugar o tempo todo, involuntariamente, então era de fato pra eles se encontrarem. Eu gosto de finais felizes e esse filme inicialmente não nos dá o que esperamos, mas não deixa de ser um final feliz, dependendo do ponto de vista que você enxergue os acontecimentos. Pena que não assisti esse filme no cinema, sabia que devia ter ido ver!</div><br />
<span style="font-size: large;">Nota do Listal: <span style="color: red;"><strong>10</strong></span> (acrescentado na lista dos favoritos!)</span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgut0ePepyemDGB8iVHLg6PVjF94XspPvIVpWaG-fuexEP3-r3j0_2IJhzHXnexx2cXsbpzJ5Yh_gfBsYfDTWa9DrDpjUQLuCT1IGPs3FSAl_6kTY1nqU_AjxkYLB5wtaMolFAQrpXiaqs/s1600/TTW_Wallpaper_1280x1024-2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="256" s5="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgut0ePepyemDGB8iVHLg6PVjF94XspPvIVpWaG-fuexEP3-r3j0_2IJhzHXnexx2cXsbpzJ5Yh_gfBsYfDTWa9DrDpjUQLuCT1IGPs3FSAl_6kTY1nqU_AjxkYLB5wtaMolFAQrpXiaqs/s320/TTW_Wallpaper_1280x1024-2.jpg" width="320" /></a></div>Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-90686840102553432492011-01-27T14:50:00.001-03:002011-01-27T14:51:59.908-03:00#17 The Time Traveler's WifePor que eu escolhi esse filme? Simplesmente porque em algum momento do ano passado eu ví a propaganda no cinema e pensei que iria ao cinema vê-lo porque gosto de romances, porém, como sempre, não consegui assití-lo e quero tentar me atualizar agora! Olha a sinopse do Wikipedia:<br />
"Henry DeTamble (Eric Bana) sofre de uma rara modificação genética, que o faz viajar pelo tempo involuntariamente. Numa de suas viagens, ele conhece a pequena Clare (Rachel McAdams), que se apaixona por ele imediatamente. Ano após ano ela espera sempre no mesmo lugar que este estranho viajante retorne. Até que os dois finalmente se encontram e a paixão começa. Porém, o curso da vida de Clare é normal e quando ela menos espera seu grande amor desaparece, sem data para retornar. Como poderia um romance suportar estas idas e vindas?"<br />
<br />
Vamos lá?<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0VGOJClUCsQscUZVt19Mqlt05fiuY9-kU1mCF4lJrfThlE1saSDcvXj5-i96RD7m7wm5y76v79_f4srj71GxGQ6A_Ci-rgGpb3GAmYNa28lPWGLYXppBlaQJUALN8uHWZNuPCtIVGozg/s1600/the_time_travelers_wife1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" s5="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0VGOJClUCsQscUZVt19Mqlt05fiuY9-kU1mCF4lJrfThlE1saSDcvXj5-i96RD7m7wm5y76v79_f4srj71GxGQ6A_Ci-rgGpb3GAmYNa28lPWGLYXppBlaQJUALN8uHWZNuPCtIVGozg/s400/the_time_travelers_wife1.jpg" width="268" /></a></div>Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-37282908621078227902011-01-27T13:46:00.000-03:002011-01-27T13:46:13.949-03:00Putz! Esse filme de novo!<div style="text-align: justify;">É eu já ví Stand By Me bem umas 20x e sempre achei um bom filme, sessão da tarde e tal, mas um bom filme. Continuo achando isso agora, mas hoje percebo o quanto triste o filme é, sinceramente, faz a gente pensar que os bons momentos passaram ou coisa assim. É um filme interessante porque nos faz pensar na infância, nos amigos dessa época, em como a vida era mais simples e fácil. Saudades.</div><div style="text-align: justify;">Bem, eu tenho algumas dúvidas sobre o filme: Como é que eles conseguiram comprar tanta coisa com U$ 2,16??? É lógico que o Pateta é um cachorro (eles não sabiam isso na época?), a dúvida é por que ele fala e Pluto não. Por que ele tinha que matar o melhor cara do filme no fim? As pessoas podiam criar mais finais felizes, né? </div><br />
Bem, minha nota é 8,0 (porque ele resolveu matar o cidadão, e porque me fez sentir falta dos meus 12 anos).Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-2793616920057263622010-09-15T23:35:00.003-03:002010-09-16T00:31:56.563-03:00Stand by me, Nobody knows the way it's gonna be<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaWJbx_DUdsjSIJTibFx4ySvrQb0ZqYUAsrjLMPGIkec67AyAP5C-nkwj1KYhHRcNDCTqqbAfj7YnYP1jjhljnUtDqAlirMqxXJ9_ayGG5FQK0ofJZp0NwAfFg3A_8ag5XXPHRyJ5ccSlP/s1600/STAND_BY_ME_%5B1986%5D_%5BEng%5D_%5BDvdRip%5D-Thizz.avi_000920294.jpg"><img style="float: right; margin: 0pt 0pt 10px 10px; cursor: pointer; width: 400px; height: 218px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaWJbx_DUdsjSIJTibFx4ySvrQb0ZqYUAsrjLMPGIkec67AyAP5C-nkwj1KYhHRcNDCTqqbAfj7YnYP1jjhljnUtDqAlirMqxXJ9_ayGG5FQK0ofJZp0NwAfFg3A_8ag5XXPHRyJ5ccSlP/s400/STAND_BY_ME_%5B1986%5D_%5BEng%5D_%5BDvdRip%5D-Thizz.avi_000920294.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5517347587208461154" border="0" /></a><div style="text-align: justify;">Esse filme é um filme marcante da minha infância. Ele tem, afinal, muito bem dosadas as medidas que atraem o público, cativa e não se permite tornar cliché ou infantilizado. O roteiro é fantástico e cria esses personagens que são claramente sem idade. Neles podemos sentir a felicidade inconsequente, a melancolia de suas vidas pessoais, e também uma maturidade incomum. Esse mélange torna os personagens próximos um pouco de todos.<br />Particularmente, acho que o cenário de uma cidade pequena é opostamente tão opressora quanto o de uma cidade grande. O filme retrata ostensivamente os preconceitos projetados em cada um, que dá a cada ator seu papel e espera que ele e só ele seja interpretado. Daí surge o protagonista, dessa cobrança de ser alguém. O que o torna tão especial em relação aos demais é exatamente isso. Ele é, dentre todos os seus amigos, o único de quem se espera algo bom. E isso é claramente abordado como uma opressão tal qual as sofridas pelos demais.<br />Apesar de não ser realmente uma análise, mas não deixa de ser uma percepção notar que a gangue de Kiefer Sutherland seria a versão da gangue dos garotos segundo seus estereótipos. O filme tenta chegar próximo aos dramas pessoais de seus personagens mas sem parecer um resumo da vida em 2 horas. Trata então da forma usual no mundo real. Pouco se é falado e muito ou nem tanto sentido. A ingenuidade maior do filme é a de trazer a superação da imagem do irmão por Gordie com a criação de um perfil próprio de contador de histórias. Infelizmente, ou felizmente, o que cai muito bem na ficção não costuma acontecer na vida real, onde manter o sonho de infância como carreira é algo quase impensável (Graças a Deus, a meu ver).<br />De resto, não consegui ver a busca deles como algo além de um pretexto para uma jornada do que seria um auto-conhecimento. Não acho que o presunto tenha importância real na história. Inclusive é de se espantar como ele é tratado de forma tão natural. Sério! Não acho que crianças de verdade sairiam em busca de um defunto de boa como eles. Será que isso quer dizer algo?<br />A trilha sonora é ... não tenho palavras. Eu estou na época errada. Quanto à fotografia, não marcou muito, mas uma cena me chamou muito a atenção. A da imagem anexada. Pode ser besteira minha, mas não lembro de uma tomada estática com um zoom out tão distante dos personagens. Ficou muito legal.<br />Não poderia deixar passar em branco. O ano em que o filme foi feito foi, realmente, um ano em que muitas obras maravilhosas nasceram, não acham? lol<br /></div><br /><span style="font-size:130%;">Listal: Mantive o</span> <span style="font-size:180%;">10.0</span>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-51362567534982106732010-09-11T00:51:00.008-03:002010-09-15T23:34:36.634-03:00CONTA COMIGO<span style="font-weight: bold;"></span>Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre. <div id="jump-to-nav"> Ir para: <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Conta_Comigo#mw-head">navegação</a>, <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Conta_Comigo#p-search">pesquisa</a><br /><br /><br /></div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjD3N1PvaXvVVdNuciLtCpi4I33Wbq5Ocqvkpx3wVX2Q7e0NhBk9Exbo8-sWWOWJjDXSnI44u2PUHIoQib0ozv4e7hr3hU697Bb6GnJ73rP4QPTy430W4WzL4wTHDvB4W3YdfnfhlqcDU_6/s1600/Stand+by+me.png"><img style="float: right; margin: 0pt 0pt 10px 10px; cursor: pointer; width: 400px; height: 252px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjD3N1PvaXvVVdNuciLtCpi4I33Wbq5Ocqvkpx3wVX2Q7e0NhBk9Exbo8-sWWOWJjDXSnI44u2PUHIoQib0ozv4e7hr3hU697Bb6GnJ73rP4QPTy430W4WzL4wTHDvB4W3YdfnfhlqcDU_6/s400/Stand+by+me.png" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5515500220877482866" border="0" /></a> <p><b><br /></b></p><p><b><br /></b></p><p><b><br /></b></p><p><b><br /></b></p><p><b><br /></b></p><p><b><br /></b></p><p><b><br /></b></p><p><b><br /></b></p><p style="text-align: justify;"><b>Stand by Me</b> (<a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Brasil" title="Brasil">br</a> / <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Portugal" title="Portugal">pt</a>: <b>Conta comigo</b>)<br /></p><p style="text-align: justify;">é um <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Filme" title="Filme">filme</a> <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Estados_Unidos" title="Estados Unidos">americano</a> de <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/1986" title="1986">1986</a>, do gênero <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Drama" title="Drama">drama</a>, dirigido por <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Rob_Reiner" title="Rob Reiner">Rob Reiner</a>. O título vem de uma música com o <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Stand_by_Me_%28can%C3%A7%C3%A3o%29" title="Stand by Me (canção)">mesmo nome</a> de <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Ben_E._King" title="Ben E. King">Ben E. King</a> (que toca durante os créditos finais) e é baseado no <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Conto" title="Conto">conto</a> <i>The Body</i> (no Brasil, "O outono da inocência - O Corpo", presente na coletânea "As Quatro Estações"), de <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Stephen_King" title="Stephen King">Stephen King</a>.</p><div style="text-align: justify;"><span class="mw-headline" id="Sinopse">Sinopse</span> </div><p style="text-align: justify;">Gordie Lachance é um escritor, e recorda do verão de <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/1959" title="1959">1959</a>, quando tinha doze, quase treze anos e vivia numa pequena cidade do <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Oregon" title="Oregon">Oregon</a>, quando ele e mais três amigos saem em busca do corpo de um adolescente que estava desaparecido na mata há mais de três dias. O que eles não imaginavam é que esta viagem se transformaria em uma jornada de auto-descoberta, que os marcaria para sempre.<span class="editsection"></span><span class="mw-headline" id="Elenco"><span style="font-weight: bold;"><br /></span></span></p><p><span class="mw-headline" id="Elenco"><span style="font-weight: bold;"></span>Elenco</span></p> <table class="wikitable"> <tbody><tr bgcolor="#cccccc"> <th>Ator</th> <th>Papel</th> </tr> <tr> <td><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Wil_Wheaton" title="Wil Wheaton">Wil Wheaton</a></td> <td>Gordie Lachance</td> </tr> <tr> <td><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/River_Phoenix" title="River Phoenix">River Phoenix</a></td> <td>Chris Chambers</td> </tr> <tr> <td><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Corey_Feldman" title="Corey Feldman">Corey Feldman</a></td> <td>Teddy Duchamp</td> </tr> <tr> <td><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Jerry_O%27Connell" title="Jerry O'Connell">Jerry O'Connell</a></td> <td>Vern Tessio</td> </tr> <tr> <td><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Kiefer_Sutherland" title="Kiefer Sutherland">Kiefer Sutherland</a></td> <td>Ace Merrill</td> </tr> <tr> <td>Casey Siemaszko</td> <td>Billy Tessio</td> </tr> <tr> <td>Gary Riley</td> <td>Charlie Hogan</td> </tr> <tr> <td>Bradley Gregg</td> <td>Eyeball Chambers</td> </tr> <tr> <td>Jason Oliver</td> <td>Vince Desjardins</td> </tr> <tr> <td>Marshall Bell</td> <td>Sr. Lachance</td> </tr> <tr> <td>Frances Lee McCain</td> <td>Sra. Lachance</td> </tr> <tr> <td>Bruce Kirby</td> <td>Sr. Quidacioluo</td> </tr> <tr> <td>William Bronder</td> <td>Milo Pressman</td> </tr> <tr> <td>Scott Beach</td> <td>prefeito Grundy</td> </tr> <tr> <td><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Richard_Dreyfuss" title="Richard Dreyfuss">Richard Dreyfuss</a></td> <td>Gordie adulto / narrador</td> </tr> <tr> <td><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/John_Cusack" title="John Cusack">John Cusack</a></td> <td>Denny Lachance</td> </tr> </tbody></table><span class="mw-headline" id="Principais_pr.C3.AAmios_e_indica.C3.A7.C3.B5es"><span style="font-weight: bold;"><br /></span></span><div style="text-align: justify;"><span class="mw-headline" id="Principais_pr.C3.AAmios_e_indica.C3.A7.C3.B5es">Principais prêmios e indicações</span> </div><p style="text-align: justify;"><b><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/%C3%93scar" title="Óscar">Oscar</a></b> 1987 (EUA)</p><div style="text-align: justify;"> </div><ul style="text-align: justify;"><li>Indicado na categoria de Melhor Roteiro Adaptado.</li></ul><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><b><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Golden_Globe_Awards" title="Golden Globe Awards">Globo de Ouro</a></b> 1987 (EUA)</p><div style="text-align: justify;"> </div><ul style="text-align: justify;"><li>Recebeu duas indicações, nas categorias de Melhor Filme - Drama e Melhor Diretor.</li></ul><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><b><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Independent_Spirit_Awards" title="Independent Spirit Awards">Independent Spirit Awards</a></b> 1987 (EUA)</p><div style="text-align: justify;"> </div><ul style="text-align: justify;"><li>Recebeu três indicações nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Roteiro.</li></ul><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><b>Academia Japonesa de Cinema</b> 1988 (Japão)</p><div style="text-align: justify;"> </div><ul style="text-align: justify;"><li>Indicado na categoria de Melhor Filme Estrangeiro.</li></ul><div style="text-align: justify;"><br /><br /><span class="mw-headline" id="Trilha_sonora">Trilha sonora</span><br /><br /></div><p style="text-align: justify;"><sup id="cite_ref-0" class="reference"><a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Conta_Comigo#cite_note-0">[1]</a></sup></p><div style="text-align: justify;"> </div><ol style="text-align: justify;"><li>"Stand by Me" (Ben E. King)</li><li>"Lollipop" (The Chordettes)</li><li>"Book of Love" (The Monotones)</li><li>"Everyday" (Buddy Holly)</li><li>"Great Balls of Fire" (Jerry Lee Lewis)</li><li>"Yakety Yak" (The Coasters)</li><li>"Let the Good Times Roll" (Shirley e Lee)</li><li>"Come Go with Me"</li><li>"Get a Job" (The Silhouettes)</li><li>"Rockin' Robin" (Bobby Day)</li><li>"Mr.Lee" (The Bobbettes)</li><li>"Whispering Bells" (The Del Vikings)</li><li>"Come Softly to Me" (The Fleetwoods)</li><li>"Hush-A-Bye" (The Mystics)</li></ol><div style="text-align: justify;"><br /><span class="mw-headline" id="Roteiro">Roteiro</span><br /><br /></div><p style="text-align: justify;">A história, baseada em um conto de Stephen King, remete claramente a uma fase de sua vida: seu irmão morto em um acidente de carro, o fato de o personagem principal ser um escritor famoso na velhice, e diversas outras <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Metalinguagem" title="Metalinguagem">metalinguagens</a> pessoais. Outra característica curiosa do conto, é que os nomes de todas as cidades citadas em Conta comigo, com exceção de <a href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Castle_Rock&action=edit&redlink=1" class="new" title="Castle Rock (página não existe)">Castle Rock</a>, são homenagens a lugares reais do <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Maine" title="Maine">Maine</a>, estado onde Stephen King viveu quando criança.<span class="mw-headline" id="Produ.C3.A7.C3.A3o"><span style="font-weight: bold;"><br /></span></span></p><p style="text-align: justify;"><span class="mw-headline" id="Produ.C3.A7.C3.A3o">Produção</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><ul style="text-align: justify;"><li>O orçamento de Conta Comigo foi de oito milhões de dólares.</li><li>Antes de Richard Dreyfuss ficar definitivamente com o papel do escritor, diversos atores foram chamados para o papel, sendo que um deles chegou a gravar diversas cenas que tiveram que ser regravadas.</li></ul>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-2217021244775929562010-09-10T13:36:00.000-03:002010-09-10T13:36:38.995-03:00Vida de Cachorro!<div style="text-align: justify;">Primeiro gostaria de dizer que um filme que começa e termina em uma noite de Natal, já merece 9,0, afinal de contas, Natal é Natal. Segundo, que filme lindo, tocante, puro, singelo, sem grandes aspirações, com a única intenção de aquecer nossos corações, é sim, é esse o objetivo do filme, aquecer nossos corações com amor e compaixão. Lady, é uma princesa, qual o problema de ser princesa?! E vagabundo é o perfil cafajeste e mesmo assim ela deu uma chance a ele e, no fim, o amor venceu, como em todo bom filme da Disney. Pra mim, nada mais simples do que isso, a simples e pura felicidade reinando. Qual o problema disso? Será que temos que complicar tudo e por isso poderíamos não achar esse um filme tão bom quanto ele é?? Será que a Pixar cegou nossos olhos para as coisas simples e os valores mais importantes?? As crianças precisam saber a importância do simples sentimento bom, e é isso que o filme passa, é um filme para a família e para as crianças. Os filmes de desenho atuais não são desenhos, são tão realistas que vc não sabe se aquilo não é um andróide! Passam valores complexos que a maioria das crianças não entende porque são pequenas demais, e também não interessam aos adolescentes, afinal de contas, é um filme infantil. Talvez se as coisas fossem tão claras como nesse filme as crianças gostariam mais de ir ao cinema com seus pais, e não iam estar indo ao cinema pra namorar. Fato. </div><div style="text-align: justify;">Clássicos Disney, talvez seja disso que precisamos, menos psicologia e mais simplicidade de ideias.</div><div style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="http://images2.fanpop.com/images/photos/6400000/Lady-and-the-Tramp-Wallpaper-lady-and-tramp-6496834-1024-768.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" ox="true" src="http://images2.fanpop.com/images/photos/6400000/Lady-and-the-Tramp-Wallpaper-lady-and-tramp-6496834-1024-768.jpg" width="320" /></a></div><br />
<strong><span style="font-size: large;">Nota: 10,0</span></strong> (Por tudo, digamos assim.)Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-59343852289379402512010-09-09T11:44:00.003-03:002010-09-10T00:17:49.156-03:00A Lady and a Tramp<!--[if gte mso 9]><xml> <w:worddocument> <w:view>Normal</w:View> <w:zoom>0</w:Zoom> <w:trackmoves/> <w:trackformatting/> <w:hyphenationzone>21</w:HyphenationZone> <w:punctuationkerning/> <w:validateagainstschemas/> <w:saveifxmlinvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid> <w:ignoremixedcontent>false</w:IgnoreMixedContent> <w:alwaysshowplaceholdertext>false</w:AlwaysShowPlaceholderText> <w:donotpromoteqf/> <w:lidthemeother>PT-BR</w:LidThemeOther> <w:lidthemeasian>X-NONE</w:LidThemeAsian> <w:lidthemecomplexscript>X-NONE</w:LidThemeComplexScript> <w:compatibility> <w:breakwrappedtables/> <w:snaptogridincell/> <w:wraptextwithpunct/> <w:useasianbreakrules/> <w:dontgrowautofit/> <w:splitpgbreakandparamark/> <w:dontvertaligncellwithsp/> <w:dontbreakconstrainedforcedtables/> <w:dontvertalignintxbx/> <w:word11kerningpairs/> <w:cachedcolbalance/> </w:Compatibility> <w:browserlevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel> <m:mathpr> <m:mathfont val="Cambria Math"> <m:brkbin val="before"> <m:brkbinsub val="--"> <m:smallfrac val="off"> <m:dispdef/> <m:lmargin val="0"> <m:rmargin val="0"> <m:defjc val="centerGroup"> <m:wrapindent val="1440"> <m:intlim val="subSup"> <m:narylim val="undOvr"> </m:mathPr></w:WordDocument> </xml><![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml> <w:latentstyles deflockedstate="false" defunhidewhenused="true" defsemihidden="true" defqformat="false" defpriority="99" latentstylecount="267"> <w:lsdexception locked="false" priority="0" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Normal"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="heading 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" qformat="true" name="heading 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" qformat="true" name="heading 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" qformat="true" name="heading 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" qformat="true" name="heading 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" qformat="true" name="heading 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" qformat="true" name="heading 7"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" qformat="true" name="heading 8"> <w:lsdexception locked="false" priority="9" qformat="true" name="heading 9"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 7"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 8"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" name="toc 9"> <w:lsdexception locked="false" priority="35" qformat="true" name="caption"> <w:lsdexception locked="false" priority="10" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Title"> <w:lsdexception locked="false" priority="1" name="Default Paragraph Font"> <w:lsdexception locked="false" priority="11" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Subtitle"> <w:lsdexception locked="false" priority="22" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Strong"> <w:lsdexception locked="false" priority="20" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Emphasis"> <w:lsdexception locked="false" priority="59" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Table Grid"> <w:lsdexception locked="false" unhidewhenused="false" name="Placeholder Text"> <w:lsdexception locked="false" priority="1" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="No Spacing"> <w:lsdexception locked="false" priority="60" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Shading"> <w:lsdexception locked="false" priority="61" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light List"> <w:lsdexception locked="false" priority="62" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Grid"> <w:lsdexception locked="false" priority="63" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="64" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="65" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="66" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="67" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="68" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="69" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="70" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Dark List"> <w:lsdexception locked="false" priority="71" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Shading"> <w:lsdexception locked="false" priority="72" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful List"> <w:lsdexception locked="false" priority="73" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Grid"> <w:lsdexception locked="false" priority="60" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Shading Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="61" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light List Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="62" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Grid Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="63" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 1 Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="64" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 2 Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="65" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 1 Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" unhidewhenused="false" name="Revision"> <w:lsdexception locked="false" priority="34" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="List Paragraph"> <w:lsdexception locked="false" priority="29" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Quote"> <w:lsdexception locked="false" priority="30" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Intense Quote"> <w:lsdexception locked="false" priority="66" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 2 Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="67" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 1 Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="68" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 2 Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="69" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 3 Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="70" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Dark List Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="71" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Shading Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="72" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful List Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="73" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Grid Accent 1"> <w:lsdexception locked="false" priority="60" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Shading Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="61" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light List Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="62" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Grid Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="63" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 1 Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="64" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 2 Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="65" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 1 Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="66" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 2 Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="67" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 1 Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="68" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 2 Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="69" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 3 Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="70" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Dark List Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="71" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Shading Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="72" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful List Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="73" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Grid Accent 2"> <w:lsdexception locked="false" priority="60" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Shading Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="61" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light List Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="62" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Grid Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="63" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 1 Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="64" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 2 Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="65" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 1 Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="66" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 2 Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="67" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 1 Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="68" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 2 Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="69" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 3 Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="70" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Dark List Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="71" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Shading Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="72" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful List Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="73" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Grid Accent 3"> <w:lsdexception locked="false" priority="60" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Shading Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="61" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light List Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="62" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Grid Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="63" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 1 Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="64" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 2 Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="65" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 1 Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="66" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 2 Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="67" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 1 Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="68" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 2 Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="69" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 3 Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="70" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Dark List Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="71" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Shading Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="72" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful List Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="73" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Grid Accent 4"> <w:lsdexception locked="false" priority="60" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Shading Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="61" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light List Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="62" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Grid Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="63" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 1 Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="64" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 2 Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="65" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 1 Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="66" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 2 Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="67" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 1 Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="68" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 2 Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="69" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 3 Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="70" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Dark List Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="71" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Shading Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="72" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful List Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="73" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Grid Accent 5"> <w:lsdexception locked="false" priority="60" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Shading Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="61" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light List Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="62" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Light Grid Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="63" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 1 Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="64" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Shading 2 Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="65" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 1 Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="66" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium List 2 Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="67" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 1 Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="68" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 2 Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="69" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Medium Grid 3 Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="70" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Dark List Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="71" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Shading Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="72" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful List Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="73" semihidden="false" unhidewhenused="false" name="Colorful Grid Accent 6"> <w:lsdexception locked="false" priority="19" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Subtle Emphasis"> <w:lsdexception locked="false" priority="21" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Intense Emphasis"> <w:lsdexception locked="false" priority="31" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Subtle Reference"> <w:lsdexception locked="false" priority="32" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Intense Reference"> <w:lsdexception locked="false" priority="33" semihidden="false" unhidewhenused="false" qformat="true" name="Book Title"> <w:lsdexception locked="false" priority="37" name="Bibliography"> <w:lsdexception locked="false" priority="39" qformat="true" name="TOC Heading"> </w:LatentStyles> </xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]> <style> /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:"Tabela normal"; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-priority:99; mso-style-qformat:yes; mso-style-parent:""; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin-top:0cm; mso-para-margin-right:0cm; mso-para-margin-bottom:10.0pt; mso-para-margin-left:0cm; line-height:115%; mso-pagination:widow-orphan; font-size:11.0pt; font-family:"Calibri","sans-serif"; mso-ascii-font-family:Calibri; mso-ascii-theme-font:minor-latin; mso-fareast-font-family:"Times New Roman"; mso-fareast-theme-font:minor-fareast; mso-hansi-font-family:Calibri; mso-hansi-theme-font:minor-latin;} </style> <![endif]--> <p style="text-align: justify;" class="MsoNormal">Esse filme é um clássico adorado por muitos, mas que nunca gostei muito. Sempre me incomodou um pouco. Agora acho que entendi o motivo. Esse filme é um filme extremamente humano, e quando digo isso não me posiciono contra a personificação de animais em desenhos animados. A questão toda é, por que não é desenhada como uma história de humanos?<br />Existem outras animações com personificação de animais, como Vida de Insetos. A questão toda é Vida de Insetos é muito próximo de todas as animações com humanos, como Aladdin etc. O filme trata de uma pessoa com uma falha ou uma posição não muito boa, mas com ideais e posicionamentos elevados. Independente da pobreza, mesmo que tenha um interesse por trás (afinal sempre temos), Aladdin é um justiceiro e um idealista. Assim também a formiguinha que não lembro o nome, que trata de questões como quebra de barreiras sociais, mas por valores.<br />A Dama e o Vagabundo não se parece em nada. A Dama não é uma personagem, como Jasmim, que quer algo mais da vida. Que quer liberdade ou uma vida melhor. O que ela quer é continuar com suas regalias gratuitas, e aí entra a idéia do cachorro. Representar os personagens como cachorros foi uma saída para tornar personagens fracos em personagens queridos. Uma personagem como Lady, sendo humana, teria que, no mínimo, ter um ato heróico a favor de seu amado para provar que se redimiu de sua fraqueza de personalidade. Sendo uma cadela, para mim no sentido mais amplo, ela é sempre uma vítima inquestionada. Ela não precisa fazer nada além de ser fofinha para ter comida, lar e, mesmo depois, que as pessoas se sacrifiquem por ela. Isso por ser uma Lady de natureza, como se isso fosse uma questão de nascença. Estão vendo aí a diferença? Ela não seria uma personalidade forte como as princesas Disney ou um clichê total como a Branca de Neve, mas que ninguém critica por ela nunca ousar fingir ser mais que um sonho de vida perfeita. A Lady vem trazer para uma história mais próxima, do nosso cotidiano, uma série de preconceitos e injustiças sociais que sequer são expostas como uma realidade do mundo, mas como um benefício de nascença. Ela é uma representação de uma cortesã no mundo burguês.<br />Eu simplesmente detesto o papel de eterna vítima dela, mas outras questões me chamaram a atenção. Sempre vi o filme como um romance entre classes diferentes. Comecei a me questionar se era isso mesmo por duas questões. Inicialmente comecei a ver como ela é imatura e o Vagabundo é bem mais maduro. Então comecei a achar que não era só uma questão de Rica-Pobre, mas também uma questão de idade. O Vagabundo não sugere ser velho, por assim dizer, mas sugere ser consideravelmente mais velho que Lady. Outra questão é a clareza dele sobre a situação e sobre a realidade social dela e a educação e polidez dele. Isso sugere que, mesmo vivendo como vagabundo, ele não só viveu antes com uma família, mas possivelmente viveu com o mesmo status que Lady. Ele não é um personagem de ideais. Ele não denuncia ter saído do lar por um posicionamento. Ele fugiu do problema. Ele não é nenhuma personalidade ideológica em si. Ele deveria ser o personagem principal, já que sua história é muito mais interessante. Essa estória, no entanto, não seria uma estória de vencer barreiras, mas uma estória de um personagem que fugiu diante da dificuldade e, por uma questão de sorte e por ter sabido aproveitar a oportunidade e as fantasias românticas ingênuas de Lady, conseguiu uma segunda chance.<br />E, para concluir, o romance é um romance sem fundamento. Novamente fazem um romance de ações. Isso quer dizer, à medida que o Vagabundo faz coisas por ela, ela é mais grata e por isso ficam juntos. Essa formula é uma fórmula que não promete dar certo e a melhor coisa que fazem é cortar com um "E foram felizes para sempre". Se não fossem assim, iriam denunciar como dois estilos de vida tão diferentes tendem a gerar muito mais problemas que soluções.</p><p style="text-align: justify;" class="MsoNormal"><br /></p><p style="text-align: justify;" class="MsoNormal">PS: Esclarecendo, antes de mais nada: eu gosto de A Dama e o Vagabundo. Só é que parece que todo mundo gosta muito mesmo, e eu nem tanto.<br /></p><div style="text-align: justify;"><br /><span style="font-size:100%;">Listal:</span> <span style="font-size:130%;">Mantive o <span style="font-size:180%;">8.0</span> por ser clássico Disney.</span><br /></div>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-25032351116250481292010-09-08T15:13:00.000-03:002010-09-08T15:13:45.987-03:00Lady and the Tramp (1955)Finalmente estamos de volta, caros amigos!! Após uma longa temporada de preguiça e falta de tempo voltamos para escrevermos nossas tão interessantes opiniões sobre o mundo cinematográfico e suas melhores (e piores produções). Para começar, resolvemos lançar uma série de filmes que gostamos muito de assitir e gostariamos de comenta-los não importa o quão velhos, repetidos ou infantis eles seja, é a nossa série: "Os Nossos Melhores Clássicos de Todos os Tempos". <br />
Para começar, iniciaremos com um filme que mexeu com todos nós na mais antiga infancia que podemos pensar, A DAMA E O VAGABUNDO. Não aquela nova versão remasterizada que ninguem consegue identificar os personagens porque trocaram a voz dos dubladores, mas sim aquela versão antiga, de 1955, produzida para VHS e que tinhamos em casa junto com a nossa "Coleção Clássicos Disney".<br />
<br />
"Gerações de fãs se apaixonaram pelo 15º longa-metragem de Disney - uma aventura fantástica recheada com maravilhosas canções sobre Dama, uma adorável cocker spaniel e um cachorro das ruas, Vagabundo. Como um dos mais maravilhosos clássicos da Disney, A Dama e o Vagabundo traz uma fábula encantadora que vai conquistar todos que compartilharem sua magia. <br />
<br />
Quando a Tia Sarah se muda com seus gatos Si e Am para a casa de Dama, acontece algo inimaginável - a querida cachorrinha passa a usar uma focinheira. Em seu desejo de liberdade, Dama é atraída pelo charme irresistível de Vagabundo, um cachorro que perambula pelas ruas da cidade. Com seus amigos Joca, Caco e Peg, eles vivem aventuras repletas de suspense em uma deliciosa belle notte, quando Dama descobre o verdadeiro significado de ser livre."<br />
Fonte: <a href="http://www.animatoons.com.br/movies/lady_and_the_tramp/">http://www.animatoons.com.br/movies/lady_and_the_tramp/</a><br />
<br />
"Peggy Lee later sued Disney for breach of contract claiming that she still retained rights to the transcripts. She was awarded $2.3m, but not without a lengthy legal battle with the studio which was finally settled in 1991. <br />
<br />
The first feature-length animated movie to be made in widescreen (2.55:1). Made simultaneously in both a widescreen CinemaScope version and a standard Academy ratio version. It's also the widest film the company has ever created. <br />
"Darling's" real name is never used, even her friends call her "darling" at the baby shower. It is unclear if that's her name or an endearment. <br />
Before animating the fight between Tramp and the rat, animator Wolfgang Reitherman kept rats in a cage next to his desk to study their actions. <br />
In the 1999 video release, some scenes had pieces of dialogue missing that had been part of the original theatrical release. This was believed to be caused by the studio restoration process that incorporated both US and international formats of the film, which inadvertently created a hybrid version. Disney often produces different international and foreign versions of their films to make the foreign dialogue fit. <br />
<br />
The 1962 re-release of this film was shown on a double bill with the first release of Disney's Almost Angels (1962). <br />
In early script versions, Tramp was first called Homer, then Rags and Bozo. A 1940 script introduced the twin Siamese cats. Eventually known as Si and Am, they were then named Nip and Tuck. <br />
Peggy Lee helped promote the film on the Disney TV series, explaining her work with the score and singing a few numbers. <br />
The film's opening sequence, in which Darling unwraps a hat box on Christmas morning and finds Lady inside, is reportedly based upon an actual incident in Walt Disney's life. After he'd forgotten a dinner date with his wife, he offered her the puppy-in-the-hat box surprise and was immediately forgiven. <br />
A model of the inside of Jim Dear and Darling's house was built as a guide for staging. <br />
The decision to film in Cinemascope was made when the film was already in production, so many background paintings had to be extended to fit the new format. Overlays were often added to cover up the seams of the extensions. <br />
The original story was created by Joe Grant while Snow White and the Seven Dwarfs was nearing post-production. Ward Greene used Joe Grant's original version as the basis for his novel. Greene's novel was still being written while the film was still in production. Grant's wife was said to have been angry over the story being "stolen" but Walt Disney maintained all legal rights to the story. <br />
The film's setting was partly inspired by Walt Disney's boyhood hometown of Marceline, Missouri. <br />
Walt Disney read Ward Greene's story, "Happy Dan, the Whistling Dog" in Cosmopolitan magazine in 1943 and eventually hired Greene to include the Dan character in the film during the pre-production stage. But Greene wrote and published an entirely new story "Lady and the Tramp; the Story of Two Dogs," which became the source of the film. <br />
Disney's 15th animated feature. <br />
To maintain a dog's perspective, Darling and Jim Dear's faces are rarely seen. <br />
The background artists made models of the interiors of Jim Dear and Darling's house and shot photos from a deliberately low angle to simulate a dog's eye view of their world.<br />
The Beaver character was effectively recycled as the Gopher in Winnie the Pooh and the Honey Tree (1966), right down to his whistling speech pattern. This voice was originally created by Stan Freberg who had a background in comedy voices. The demands of voicing the character proved too much, however, so Freberg eventually resorted to using a real whistle to capture the whistling effect. <br />
In 1937, story man Joe Grant approached Walt Disney with some sketches he had made of his Springer spaniel called Lady. Disney really liked the sketches and told Grant to put them into a storyboard. However, Disney ultimately didn't think much of the finished storyboard. Six years later, he read a short story in Cosmopolitan by Ward Greene called 'Happy Dan the Whistling Dog'. He was sufficiently interested in the story to buy the rights to it. Then in 1949, after Joe Grant had left the studio, his spaniel drawings were unearthed and a solid story using his designs started to take shape. Grant never received any acknowledgement for his contribution to the film until the Platinum Edition DVD in 2006. <br />
As the story was being developed at the studio, Ward Greene wrote a novelization. Walt Disney insisted that this be released some two years before the film itself to give audiences time to familiarize themselves with the plot. <br />
CinemaScope presented some new problems for the animators. The wider canvas space made it difficult for a single character to dominate the screen, and groups had to be spread out to keep the screen from appearing too sparse. <br />
As the release date neared, Walt Disney was dismayed to learn that not all theaters were equipped to show a film in CinemaScope. Consequently, another version of the film had to be made, this time in original aspect ratio. <br />
At the time of its release, this was the highest grossing Disney cartoon since Snow White and the Seven Dwarfs (1937). <br />
A dream sequence where giant dogs take their owners for walkies was scrapped because of adverse audience reactions. <br />
The studio's first officially self-penned story since Dumbo (1941). <br />
Hiring Peggy Lee arguably was the first instance of a superstar voice being used for an animated film. <br />
Walt Disney originally didn't want to include the 'Bella Note' spaghetti-eating scene, now one of the most iconic moments in the whole Disney canon. <br />
Barbara Luddy was nearly 50 when she voiced the young Lady." <br />
Fonte: <a href="http://www.imdb.com/title/tt0048280/trivia">http://www.imdb.com/title/tt0048280/trivia</a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMUKPrM_shFJ5ILLvawNFnMyE4VBG0iImlcv_nGVnkuHVM7eiNRvYDXjd9ZXbF3EkaTRZYKRVEa_bKSKVvALpvtK6Rv8-F6MmEVGx_9ZFZodtSDo6PyK3rVnnv2fFQz_75JmX4T7vyn-w/s1600/A+dama+e+o+vagabundo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" ox="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMUKPrM_shFJ5ILLvawNFnMyE4VBG0iImlcv_nGVnkuHVM7eiNRvYDXjd9ZXbF3EkaTRZYKRVEa_bKSKVvALpvtK6Rv8-F6MmEVGx_9ZFZodtSDo6PyK3rVnnv2fFQz_75JmX4T7vyn-w/s320/A+dama+e+o+vagabundo.jpg" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br />
</div><a href="http://www.imdb.com/video/screenplay/vi3967549721/">http://www.imdb.com/video/screenplay/vi3967549721/</a>Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-18852639370538197852010-01-07T21:39:00.003-03:002010-01-07T22:52:59.624-03:00METROPÓLIS-alike<div style="text-align: justify;">Assumo, de antemão, que não pesquisei mais sobre o filme e, portanto, não tenho mais que a matéria do omelete para me <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_0">embasar</span> sobre a proposta dele. Tomando, então, o que é dito na matéria como base, digo: não tome. Iniciar a sessão com o pressuposto de que essa é a versão animada do clássico de Fritz <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_1">Lang</span> será, se o fizer, a primeira coisa que te frustrará. Entenda, portanto, essa adaptação para o público <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_2">atual</span>, como foi chamado, como, não uma adaptação, mas uma inspiração. Tendo isso em mente (o que, acredite, é muita coisa - se eu soubesse disso antes talvez tivesse curtido o filme mais por não ficar achando ele tão <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_3">incongruente</span>), curta a animação <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_4">Metrópolis</span>. O estilo de animação lembra bastante <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_5">Akira</span>, e o desenho conta com um roteiro, porém, infinitamente mais simples (e não entenda isso como negativo - eu não acho que entendi cinquenta por cento de <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_6">Akira</span> e não curti <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_7">exatamente</span> a sensação de ignorância).<br />Acho que, sobre a <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_8">estória</span>, não preciso explicar, afinal o <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_9">post</span> sobre o filme tem <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_10">spoilers</span> de sobra. A função de <span class="blsp-spelling-corrected" id="SPELLING_ERROR_11">analisar</span> o filme, porém, não me deixa muito confortável. Não sei bem o que é, mas, mesmo quando o assunto é universal, animação japonesa sempre me dá a sensação de....<span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_12">ahnnnn</span>. Ou seja, nunca consigo dizer muito além da própria sinopse, mesmo sabendo que dá muito pano para manga. Acho que tenho a mania de entender tudo pelo cunho emocional das obras e, como essas animações são um tanto "secas", austeras, eu sempre acho que elas querem dizer o que dizem literalmente. Resumindo, não disse nada, mas isso me basta. Espero que para todos também.<br /></div><br />NOTA NO <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_13">LISTAL</span>: <span style="font-size:180%;">8,0</span>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-76568016647184750842010-01-06T21:16:00.003-03:002010-01-06T21:23:05.492-03:00METROPOLIS de Osamu Tezuka (Spoiler)<p style="text-align: justify;"><span class="data"><span id="Conteudo1_lblData">19/12/2001</span></span><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" ><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" >Exibido recentemente em festivais de cinema do Rio de Janeiro e São Paulo, <i><b>Metropolis</b></i> é o mais novo tour de force da animação japonesa.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" >Baseado no mangá original de <b>Osamu Tezuka</b> de 1949 – por sua vez, levemente inspirado no filme alemão homônimo de 1927, dirigido por <b>Fritz Lang</b> –, <i>Metropolis</i> foi levado ao cinema pelo célebre <b>Katsuhiro Otomo</b>, o criador de <b>Akira</b>, que atualizou a história para o público atual.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" >E do que se trata a trama&qt& </span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" ><img src="http://www.omelete.com.br/imagens/cinema/artigos/metropolis/1.jpg" align="left" border="1" height="118" hspace="10" vspace="5" width="200" />Tudo se passa na cidade retro-futurista de <b>Metrópolis</b>, na qual convivem humanos e robôs. Estes são considerados uma casta inferior e usados basicamente como trabalhadores. O homem mais rico da cidade, o <b>Duque Red</b>, constrói uma enorme torre denominada <b>Ziggurat</b>. Na verdade, trata-se de uma terrível máquina de destruição disfarçada. O Duque pretende colocar no centro do Ziggurat um robô criado à imagem e semelhança de sua falecida filha <b>Tima</b>. No entanto, <b>Lawton</b>, o construtor desse robô, é um cientista criminoso perseguido por um detetive e seu sobrinho <b>Kenishi</b>. O vilão morre em um incêndio e, na confusão que se segue, Kenichi e Tima perdem-se juntos nos confins da cidade. O amor surge entre os dois, mas o cruel comparsa do Duque, seu filho adotivo <b>Rock</b>, não pretende deixar Tima escapar. E este é só o início do filme!</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" ><img src="http://www.omelete.com.br/imagens/cinema/artigos/metropolis/4.jpg" align="right" border="1" height="120" hspace="10" vspace="5" width="200" />A história possui numerosas tramas paralelas, mas não é demasiado complexa. Com tanta coisa acontecendo ao mesmo tempo, algumas situações e personagens são desnecessárias para o desfecho final. Este, porém, é o único senão do filme.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" >A animação é magnífica! Ela combina técnica clássica com os mais modernos avanços digitais de forma harmoniosa e eficiente. Ponto, portanto, para o diretor, o veterano <b>Rintaro</b> (pseudônimo de <b>Shigeyuke Hayashi</b>), discípulo de Tezuka e diretor de inúmeros animes clássicos.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" >A fusão das duas técnicas é mais evidente no visual das personagens, fiel ao traço original de Osamu Tezuka, bastante caricatural. Eles se movem naturalmente na ambientação hiperrealista da cidade. Esta fusão harmoniosa é fruto dos cinco anos na produção do anime, tempo extremamente bem empregado.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" ><b><span style="font-size:100%;">CARISMA, VIRTUDES E DEFEITOS</span></b></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" ><img src="http://www.omelete.com.br/imagens/cinema/artigos/metropolis/3.jpg" align="right" border="1" height="120" hspace="10" vspace="5" width="200" />As personagens, por sinal, são bastante carismáticas. Do insensível Duque Red, passando pela etérea Tima e chegando a Rock (que, apesar de seu visual “bonitinho”, é um dos vilões mais sacanas da história do anime!), todo o elenco tem virtudes e defeitos, característica que afasta Metropolis do maniqueísmo de muitos animes e das produções da Disney.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" >Aliás, <i>Metropolis</i> parece feito sob encomenda para bater os filmes da Disney. Sem a violência exagerada da maior parte dos animes – incluindo o recente <i>Princesa Mononoke</i> (ainda inédito por aqui), do normalmente pacifista <b>Hayao Miyazaki</b> – e com uma trama que pode ser apreciada tanto por adultos quanto por crianças, a obra é o tipo de desenho animado para todas as idades que deu fama à produtora americana... no entanto amplamente superior a qualquer um de seus trabalhos recentes!</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" >Curiosamente, o filme não teve o desempenho esperado nos cinemas japoneses, sendo batido pelo novo longa de Miyasaki (<i>Spirited Away</i> é o título em inglês) e pelo mais novo <i>Pokémon</i>.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" ><img src="http://www.omelete.com.br/imagens/cinema/artigos/metropolis/2.jpg" align="right" border="1" height="120" hspace="10" vspace="5" width="200" />Vale a pena mencionar também a trilha sonora de <b>Toshiyuki Honda</b>, que inclui vários estilos musicais da época da criação da história original e reforça o clima retrô. O uso da música “<i>I Can’t Stop Loving You</i>”, de <b>Ray Charles</b> no momento mais climático foi um toque particularmente genial e resultou, ao menos na sessão que acompanhei, em uma longa e merecida ovação da platéia.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" >No geral, uma brilhante adaptação de um trabalho menor de Osamu Tezuka, com uns poucos defeitos menores contrabalançados por vários momentos de genialidade. Ao todo, resulta em um dos melhores longas de animação do Japão em todos os tempos. Lamentavelmente, dificilmente será exibido outra vez no Brasil. Se puder assistir, vá e leve a família!</span></p><p><br /></p><p style="text-align: right;"><span serif="" style=";font-family:Verdana;font-size:85%;" ><span style="font-size:78%;">( Fonte: http://www.omelete.com.br/cine/10000611.aspx )</span><br /></span></p>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-248832944080030882010-01-03T23:44:00.003-03:002010-01-04T00:02:44.215-03:00Desconstruindo Haroldo<div style="text-align: justify;">Hummm....bem....peço desculpas logo de cara. Quando tentei postar o comentário, o blogger estava fora de ar (posso usar termos de <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_0">tv</span> para web?) e como eu sou contra <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_1">post</span> <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_2">contrl</span>-C <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_3">contrl</span>-V, mesmo quando a autoria é minha mesma, não escrevi no <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_4">word</span> para mais tarde. Então, minha memória fraca tentará voltar em fragmentos, espero eu. Acho que <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_5">Woody</span> Allen assume sua visão relativista das coisas e deixa claro que sua arte é uma criação em cima de sua vida. Afinal, se interpretamos o mundo de forma individual, em tese, a arte seria <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_6">autoral</span> por natureza. Entendi que é isso mais ou menos que ele mostra no filme. A diferença é que o personagem do filme é péssimo em criar alterando a vida, o que compromete e ameaça todos que estão ao seu redor a serem prováveis personagens, com apenas a alteração da inicial do nome e alguns devaneios, mas nada que não fique clara a inspiração.<br />Isso me fez pensar um pouco se a questão da relação autor/personagem seria, portanto, algo genérico (que criaria uma identificação em todos os criadores) ou se isso não seria <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_7">exatamente</span> uma questão mais <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_8">intimista</span>, uma vez que os <span class="blsp-spelling-corrected" id="SPELLING_ERROR_9">personagens</span> deles são reflexos tão pouco distorcidos que lhe permitem uma <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_10">personalidade</span> por si só, por serem reflexos de pessoas tão próximas do autor. Sei que me falta algumas coisas interessantes sobre o filme, mas não lembro de mais.<br /><br />NOTA NO LISTAL: <span style="font-size:180%;">7,0</span><br /></div>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-31596287473952903212010-01-03T18:25:00.002-03:002010-01-03T18:38:51.915-03:00Quem finalmente é Woody??!!!Realmente esse é um filme sobre crise da meia idade e a procura por uma mulher mais nova na tentativa de rejuvenecer. É um filme muito parecido com um livro do próprio Woody Allen - Three One-Act Plays: Riverside Drive Old Saybrook Central Park West - até a história de misturar personagens com a realidade, ficção com vida pessoal... muito parecido mesmo. E toda essa história de infidelidade... muita infidelidade pra minha cabeça, mas consegue ser cômico 100% das vezes. Não sei realmente como ele consegue, as mesmas histórias, os mesmos enredos, a mesma Nova York de sempre, mas é sempre com "mais do mesmo" pra variar.<br /><br />Nota do Lista: 7,0Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-29156076105333197762009-12-19T14:31:00.005-03:002009-12-19T18:05:44.733-03:00#13 - Deconstructing Harry (1997)<div align="justify"><a href="http://www.moviegoods.com/Assets/product_images/1020/234257.1020.A.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 373px; DISPLAY: block; HEIGHT: 683px; CURSOR: hand" border="0" alt="" src="http://www.moviegoods.com/Assets/product_images/1020/234257.1020.A.jpg" /></a><span style="font-family:verdana;">Lembram-se daquele Woody Allen neurótico, que recusava sair de Nova York, odiava a imprensa e fazia filmes herméticos? Pois ele mudou muito. Nada como um romance e posterior casamento com uma moça quarenta anos mais nova que ele para virar a cabeça de qualquer sessentão. Allen surtou e a prova disso está ''Desconstruindo Harry'' que nos chegou com atraso de dois anos.<br /><br />Pela primeira vez num filme ele utiliza palavrões (de monte), brinca explicitamente com sexo (uma das cenas chaves mostra um casal adúltero fazendo sexo oral) e até faz confissões (seu personagem adora prostitutas!). Felizmente este surto tem momentos geniais. A partir da primeira seqüência ele procura também a desconstrução da imagem.<br /><br />É a história de Harry Block, um escritor em bloqueio criativo que faz uma viagem para receber um prêmio em sua antiga escola. Mas Woody não tem pudor em desperdiçar idéias brilhantes em meros episódios passageiros. Tem até Demi Moore fazendo pontinha e Robin Williams como um homem que está meio fora de si (e por isso sempre aparece desfocado!).<br /><br />Nem todas as idéias dão certo quando ele dá vida a seus personagens fictícios (está ficando cada vez mais árduo separar a ficção de sua autobiografia). Mas o amor lhe rejuvenesceu. Woody parece um jovem cineasta, fervilhando de idéias e criatividade. Uma pena que justamente nesse momento ele tenha perdido seu público. Nos Estados Unidos e aqui, a platéia se afastou dele, praticamente o esquecendo. Mesmo assim, Allen continua a ser um dos poucos grandes cineastas ''autores'' americanos. Um pouco gagá mas sempre genial. </span></div><div align="justify"><span style="font-family:verdana;"></span> </div><div align="right"><span style="font-family:verdana;"><span style="font-size:78%;">POR:</span> <span style="font-size:85%;">Rubens Ewald Filho</span></span></div>Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-50170528800348951002009-11-13T19:02:00.002-03:002009-11-13T19:07:39.378-03:00A Solidão e a MisériaEu definitivamente me incomodei com esse <span id="SPELLING_ERROR_0" class="blsp-spelling-error">filminho</span>, bem curtinho mas comovente. Me incomodei com sua solidão e a sensação de miséria que ele deixa <span id="SPELLING_ERROR_1" class="blsp-spelling-error">transparecer</span>. Nada mais é do que o reflexo de uma criança abandonada, rejeitada, acolhida por alguém que não conseguiu <span id="SPELLING_ERROR_2" class="blsp-spelling-corrected">despachá</span>-la e teve que acolhe-la. Realmente deve ser o reflexo da vida do próprio <span id="SPELLING_ERROR_3" class="blsp-spelling-error">ator</span>/<span id="SPELLING_ERROR_4" class="blsp-spelling-error">diretor</span>/produtor, mas também é tão <span id="SPELLING_ERROR_5" class="blsp-spelling-error">atual</span> que mostra a realidade de hoje em todas as suas partes. Foi um filme tocante sem dúvidas. Gostei da fotografia <span id="SPELLING_ERROR_6" class="blsp-spelling-error">tb</span>, obviamente as coisas tostas de um filme antigo me incomodam <span id="SPELLING_ERROR_7" class="blsp-spelling-error">pq</span> gosto de coisas modernas, mas esse é sem dúvida belo.<br /><br />NOTA DO <span id="SPELLING_ERROR_8" class="blsp-spelling-error">LISTAL</span>: 8,0Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-28875824359471769192009-11-02T15:41:00.004-03:002009-11-02T16:08:02.328-03:00O guri<div style="text-align: justify;">Achei o filme muito bom. Não posso dizer que é o melhor, porque ainda não consigo superar minha <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_0">predileção</span> por tempos modernos, mas, dos filmes de Chaplin que eu já vi, esse é, definitivamente, o mais bonito.<br />Tem cenas que são lindas demais, como a cena em que o Garoto vai fazer o jantar e exige que o Vagabundo levante-se para sentar-se à mesa para comer, mas não sem antes rezar. A cena da mãe sentada na calçada, olhando para o céu, com um bebê de uma família pobre no colo e o Garoto sentado na escada, logo ao lado, também é muito bonita. Fotografia em filme de Chaplin não precisa de comentário. A <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_1">estória</span> em si é sobre um drama de uma mãe solteira que, ao se deparar com as dificuldades e desprezo pela sua condição, num impulso, deixa o Garoto em um carro de uma família rica. Após um tempo de caminhada, ela se arrepende e volta para resgatar eu filho, mas não encontra mais o carro no local. Então, ela bate à porta da família desesperada na tentativa de conseguiu o filho de volta, mas o <span style="font-style: italic;" class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_2">chauffeur</span>, enquanto ela explica a situação para a dona da casa, informa que o carro havia sido roubado.<br />O Vagabundo termina encontrando o Garoto e, não conseguindo livrar-se dele, termina lendo a nota que diz "<span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_3">Love</span> <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_4">and</span> <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_5">Care</span> for <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_6">this</span> <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_7">orphan</span> <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_8">child</span>".<br />Um monte de coisa acontece e, indo <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_9">direto</span> para o sonho, achei peculiar uma coisa. Durante todo o filme ele vive com o Garoto e se afeiçoa e necessita dele. Em momento algum, se não no sonho, aparece mulher alguma para ele (digo, como relacionamento). Então, de forma meio solta no filme, me pareceu que o sonho representava o amor puro de uma criança como salvação e a mulher como a perdição do homem. Após ler o <span style="font-style: italic;" class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_10">Teaser</span> até tentei ver se era uma relação com a vida pessoal no momento em que ele vivia, mas, levando-se em conta que ele <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_11">havi</span>a perdido o filho e que não sei o motivo da separação da mulher, não consegui fazer relação com segurança de nada. Em resumo, achei o sonho um tanto solto da trama, que é toda muito bem amarrada.<br /><br /><span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_12">Ps</span>.: Achava que esse era o filme da rosa vermelha. Descobri que não é. Qual é ele, finalmente?<br /></div><br />NOTA NO <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_13">LISTAL</span>: <span style="font-size:180%;">9.0</span>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-67139464455390432032009-11-02T12:41:00.006-03:002009-11-02T12:50:56.096-03:00O Garoto (1921)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirv-4gq80XGRTgMEujBnzMpHQLfTCBC1m9huh8KgHNsZRxumBP-YdmUYOZVm5G5b__Yx0jC3yRq89RiYtp0G1zjM8UW6BgvRFuzdTutD1GBd8HWpr51JDFZcJWovuHg8_3M69zkHhlIvNt/s1600-h/The+Kid_Chaplin+and+Coogan.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 400px; height: 296px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEirv-4gq80XGRTgMEujBnzMpHQLfTCBC1m9huh8KgHNsZRxumBP-YdmUYOZVm5G5b__Yx0jC3yRq89RiYtp0G1zjM8UW6BgvRFuzdTutD1GBd8HWpr51JDFZcJWovuHg8_3M69zkHhlIvNt/s400/The+Kid_Chaplin+and+Coogan.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5399533618012870546" border="0" /></a><br /><div style="text-align: justify;"><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br />O filme começa com um letreiro dizendo que traz "um sorriso e talvez uma lágrima", uma boa definição deste que talvez seja o filme de Chaplin que melhor equilibre humor e sentimentalismo e um dos que melhor envelheceu.<br /><br />Inicialmente concebido como um curta, acabou ficando um ano em produção e tornando-se o primeiro longa do diretor (o que era uma ousadia na época), extremamente elaborado; o perfeccionista Chaplin filmou mais de 50 vezes a metragem total do filme até ficar satisfeito com o resultado. Além disso, boa parte da magia deve-se ao menino Coogan (1914-84), ótimo ator e que fazia uma perfeita combinação com Chaplin (o filme tornou-o um astro muito popular no período mudo até decair na adolescência; anos depois sua família gastaria todo o dinheiro que ele ganhara, provocando a criação de uma lei para proteger atores infantis de seus pais ambiciosos, até hoje chamada de Coogan Act; mais tarde ele teria novamente popularidade como o Tio Fester da série de TV "A Família Addams").<br /><br />O filme foi feito num momento delicado da vida de Chaplin, quando tinha problemas no casamento (sua futura esposa Lita Grey aparece no filme, como o anjo coquete que tenta seduzi-lo na seqüência do sonho) e seu filho nascido com problemas de formação morrera após três dias de vida. Isto mais as óbvias semelhanças entre o filme e a infância miserável do diretor em Londres, onde também foi tomado da mãe e enviado para um orfanato, podem explicar o extremo vigor e carinho com que abordou o projeto e a perfeição do resultado, sem dúvida um dos pontos altos de sua carreira e um de seus maiores sucessos de bilheteria.<br /></div><br /><div style="text-align: right;">Por: Rubens Ewald Filho<br /></div><br /><div style="text-align: right;"><span style="font-size:78%;">(Fonte: http://cinema.uol.com.br/dvd/o-garoto-1921.jhtm)<br /></span></div>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-78181915644793408772009-10-30T18:20:00.002-03:002009-10-30T18:29:38.657-03:00"Um Amor pra Recordar..."O espírito da coisa é bem simples, um homem ama uma mulher, que ama o mesmo homem, que, devido a motivos externos, acaba não ficando inicialmente com esse homem, mas que, no fim, obviamente, o amor sempre vence. A graça desse filme, eu acho, está na liberdade dos personagens, e na certeza de uma sentimento eterno entre eles, a demência é na verdade mais uma maneira de mostrar que o amor entre os 2 personagens era eterno, e que sempre vencia no final. É uma bela história de amor, lógico que já dá pra saber desde a <span id="SPELLING_ERROR_0" class="blsp-spelling-error">primeiríssima</span> cena do filme tudo o que vai acontecer, é também um filme de "sessão da tarde", mas convenhamos que nós já vimos nos filmes favoritos passar na "sessão da tarde"!! O <span id="SPELLING_ERROR_1" class="blsp-spelling-error">clichê</span> do filme não incomoda, e nos leva a acreditar num amor sem preconceitos, barreiras, <span id="SPELLING_ERROR_2" class="blsp-spelling-error">joguinhos</span> e livre, livre de teorias, amarras, tecnicismos e pretensões. Talvez a casa representasse o motivo do reencontro, ou o elo perdido entre os personagens, era um lugar seguro para o amor entre eles. Ah, e o final?! Fala sério, todo mundo queria que eles morressem juntos!! E o amor vence no final!! Fofo, fofo, fofo... e olha que eu tenho pavor da morte!!!<br />Gostei bastante do filme. Adoro filmes de amor!! "All you need is love, all you need is love, love, love is all you need!"<br /><br />NOTA DO <span id="SPELLING_ERROR_3" class="blsp-spelling-error">LISTAL</span>: 8,0Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-70820166353378510902009-10-29T20:32:00.004-03:002009-10-29T21:21:23.912-03:00A casa de Noé<div style="text-align: justify;">Revoltante. Fiquei procurando o tal do notebook durante o filme todo e não achei. Era para ser tipo She-ra? Ele estava escondido atrás de uma árvore? Será que era um Macbook? Um Dell? Eu não sei porque não achei.<br />Superada a frustração, o resto do filme é legal. Tenho que admitir que, em minha busca, não devo ter captado todo o espírito.<br />Brincadeiras à parte, o filme é bonitinho. É, mais uma vez, a história da menina rica que se apaixona por um pé rapado. Nesse caso, isso é uma paixão de verão durante sua juventude. Percebendo que a realidade dos dois eram muito diferentes, Noé (desculpe, mas meu espírito TNT está na toda hoje) termina iniciando uma discussão que levou ao que, possivelmente seria um rompimento. Possivelmente, afinal não deu tempo. Pois é! É que Eufrazino (seu pai) e sua mãe, no dia seguinte, a levam embora. Imagine só! Senti até o sofrimento dela. Coitada (desde a noite anterior).<br />Por fim, tem o desencontro, óbvio, e ele, como um bom homem de respeito, foi lutar pela honra de seu pais na guerra. Quando voltou, voltou com uma marca de guerra (sua barba. Única diferença entre o personagem pré e pós-guerra. Acho que tentaram deixar ele mais másculo, sei lá. Na verdade, não mudou em nada.) e começou uma relação puramente sexual com a ex-mulher de um amigo seu (risos). Nesse meio tempo, ele reformou a casa que seu pai comprou antes de morrer, que tinha sido o lugar onde Noé e Elisabete tinham tido sua primeira e única vez. Provavelmente pensou que, se enquanto ela estava acabada, ela deu sorte para ele, imagine quantas garotas não iam ficar atrás dele depois dela reformada. Ao acabar a reforma, ou melhor, reconstrução (acreditem, pegar casa velha caindo aos pedaços como ele para reformar, geralmente sai mais caro que construir uma nova), Noé começa a anunciar a venda. Só de sarro, porque ele não queria vender p* nenhuma. Provavelmente porque ele devia estar ganhando muito como traficante, porque juro: depois que voltou da guerra, ele não fazia mais nada. Não trabalhava e ficava o dia inteiro em casa. Ou ele trabalhava com coisas ilícitas ou tinha aplicado um golpe no INSS. Vai ver ele fingiu alguma doença mental ou coisa assim. Fingir que perdeu os braços acho um pouco mais difícil.<br />Anyway, cansei de escrever. Elisabete, com aprovação do noivo, vai dormir com Noé. Isso tudo porque ele apareceu em um jornal de quinta (sério! Que jornal bota uma foto enorme daquela, uma matéria de destaque, sobre uma casa reformada à venda? Isso é porque provavelmente era estilo BATV. Não tinha notícia para dar, e aí, até roubo de celular na Av. Sete vira notícia. Ou então era pago por ele para atrair as <span style="font-style: italic;">chicas</span>). Pois bem, ela larga o noivo de vez e fica com ele.<br />Sério que você achou que esse filme não tinha nada de brega? Ele tem. O filme todo é a narração de Noé, que se disfarçou de Duque para fins secretos, contando a estória deles para Elisabete, que sofria de Alzheimer. Na hora que ela morreu, ele ficou ao seu lado fingindo de morto. Sério? Podia passar sem essa. Nem sei porque a Hallmark não passa muito esse filme. Ele são fans de doenças degenerativas.<br /></div><br />NOTA NO LISTAL: <span style="font-size:180%;">7.0</span>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-59747936979151048822009-10-25T21:42:00.004-03:002009-10-25T21:48:25.876-03:00#11 - The Notebook (Diário de Uma Paixão) 2004<a href="http://www.superstarcouples.com/wp-content/uploads/2009/02/the-notebook.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 176px; DISPLAY: block; HEIGHT: 264px; CURSOR: hand" border="0" alt="" src="http://www.superstarcouples.com/wp-content/uploads/2009/02/the-notebook.jpg" /></a><br /><div>"Uma mulher vítima de uma doença degerenativa está internada num asilo. Para entretê-la, seu grande amigo (Duke) lê a história, escrita num velho diário onde a história se passam nos anos 40, de uma jovem chamada Allie Hamilton foi passar suas férias junto a sua família na cidade litorânea de Seabrook, na Carolina do Norte, onde acaba se apaixonando por Noah Calhoun. No decorrer da história Noah mostra uma casa perto do lago e promete que irá reforma e transforma-la na futura casa do casal. Porém na noite mesma o casal briga e Noah termina com ela, pois sabe que no fim do verão ela irá embora, além dos pais dela não aprovarem a relação. No dia seguinte os pais de Allie acabam saindo da cidade mais cedo sem que ela tenha tempo de falar com Noah. Noah arrependido escreve cartas para ela por durante um ano, foram 365 cartas, porém sem receber noticias dela, ele acaba se mudando para Atlanta e se alista ao exercíto no periódo da segunda guerra. Nesse período Allie está na faculdade e se inscreve para ser voluntária de enfermagem, onde lá conhece seu futuro noivo, Lon, soldado abastado e que os pais de Allie aprovam.<br />Ao voltar para sua velha cidade, o pai de Noah compra a casa perto do lado e ambos a reformam, Noah acha que ve Allie na rua e pensa que se reforma a casa, Allie de algum jeito voltará para ele. Porém alguns anos depois, o pai dele morre e a casa foi a única coisa que sobra. Após termina de reforma-la pensa em colocar fogo nela, mas muda de idéia e decide vende-la, porém nunca fica satisfeito com as ofertas, até mesmo quando o comprador oferece mais dinheiro que ele pede, ele diz que somente um louco faria uma oferta maior e não deseja um louco na casa dele. Nesse tempo ele tem um relacionamento com Marta, uma viuva de guerra que mora na cidade vizinha.<br />Ao ver uma foto de um jornal de Noah e sua casa, Allie decide ir a velha cidade, onde aparece de surpresa na casa dele, porém acaba se arrependendo e ao tentar sair acaba batendo em uma cerca, ele ainda supreso com o aparecimento dela chama-a para entrar e ela conta sobre o noivado, ele a convida de aparecer amanhã para que ele possa mostrar algo, ela aceita. No dia seguinte ele a leva para um rio. Na volta ela pergunta o motivo dele nunca ter escrito uma única carta para ela, pois o esperou durante 7 anos pensando que não havia acabado. Então ele a conta que escreveu por um ano e que para ele não havia acabado para ele também e a beija, e depois acabam dormindo juntos.<br />No dia seguinte, a mãe de Allie aparece e devolve todas as 365 cartas que ela escondeu. Depois de dar uma volta com a mãe, Noah a faz um ultimato para que ela decida entre ele e o noivo dela, mas ela fica em dúvida, então eles brigam e diz que ela deve fazer o que ela quer não o que os outros acham que ela deve fazer. Na estrada ela começa a ler todas as cartas, depois volta para seu quarto alugado e encontra seu noivo, eles tem uma longa conversa. E no fim na história Duke conta que eles vivem felizes para sempre, mas sua amiga pergunta com quem e ela acaba recordando que ela é Allie da história e que Duke é Noah, porém sua memória some novamente e não o reconhece tento um ataque de histeria, sendo sedada pelos médicos, na mesma noite Noah tem um ataque cardíaco, mas se recupera e vai visitar Allie em seu quarto, e ela se lembra dele e pergunta o que ele fará quando ela não se recordar mais dela, ele diz que nunca abandonara ela e ambos descansanm na cama, esperando pela morte juntos."<br />Elenco<br /><a title="Rachel McAdams" href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Rachel_McAdams">Rachel McAdams</a> - Allie Hamilton (jovem)<br /><a title="Ryan Gosling" href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Ryan_Gosling">Ryan Gosling</a> - Noah Calhoun (jovem)<br /><a title="James Garner" href="http://pt.wikipedia.org/wiki/James_Garner">James Garner</a> - Noah Calhoun<br /><a title="Gena Rowlands" href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Gena_Rowlands">Gena Rowlands</a> - Allie Hamilton<br /><a title="Joan Allen" href="http://pt.wikipedia.org/wiki/Joan_Allen">Joan Allen</a> - Mãe de Allie<br /><a class="new" title="Heather Wahlquist (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Heather_Wahlquist&action=edit&redlink=1">Heather Wahlquist</a> - Sara Tuffington<br /><a class="new" title="Elizabeth Bond (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Elizabeth_Bond&action=edit&redlink=1">Elizabeth Bond</a> - Secretária<br /><a class="new" title="Jamie Brown (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Jamie_Brown&action=edit&redlink=1">Jamie Brown</a> - Martha Shaw<br /><a class="new" title="Nancy De Mayo (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Nancy_De_Mayo&action=edit&redlink=1">Nancy De Mayo</a> - Mary Allen Calhoun<br /><a class="new" title="Jennifer Echols (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Jennifer_Echols&action=edit&redlink=1">Jennifer Echols</a> - Enfermeira Irene<br /><a class="new" title="Sylvia Jefferies (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Sylvia_Jefferies&action=edit&redlink=1">Sylvia Jefferies</a> - Rosemary<br /><a class="new" title="Eve Kagan (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Eve_Kagan&action=edit&redlink=1">Eve Kagan</a> - Ellen<br /><a class="new" title="Meredith Zealy (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Meredith_Zealy&action=edit&redlink=1">Meredith Zealy</a> - Maggie Calhoun<br /><a title="James Marsden" href="http://pt.wikipedia.org/wiki/James_Marsden">James Marsden</a> - Lon Hammond Jr.<br /><a class="new" title="Kevin Connolly (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Kevin_Connolly&action=edit&redlink=1">Kevin Connolly</a> - Fin<br /><a class="new" title="Andrew Schaff (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Andrew_Schaff&action=edit&redlink=1">Andrew Schaff</a> - Matthew Jamison III<br /><a class="new" title="Geoffrey Knight (página não existe)" href="http://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Geoffrey_Knight&action=edit&redlink=1">Geoffrey Knight</a> - Barker<br />Fonte: <a href="http://pt.wikipedia.org/wiki/The_Notebook">http://pt.wikipedia.org/wiki/The_Notebook</a><br /><br />Nota do IMDB: 8,0</div>Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-72317985201487935162009-10-24T23:52:00.002-03:002009-10-24T23:59:39.133-03:00MILKÉ, eu estou atrasadinha... sorry for that... mas voltando a "Milk" o filme da semana passada... posso dizer que é uma biografia como todas as outras que mostra basicamente a trajetória no movimento gay nos EUA, que usa o personagem principal como martir, como em todos os movimentos de minorias nos EUA usam. Pra mim, mostra uma história interessante, mas comum. Se trocassemos o grupo de pessoas, para negros por exemplo, a história seria contada da mesma forma e Mr. Milk seria substituído por Martin Luther King...<br />Mas, no geral, é um excelente filme, bem dirigido, com ótimos atores, Sean Penn sempre maravilhoso, enfim, um filme de boa qualidade que vale a pena assistir.<br /><br />NOTA DO LISTAL: 7,0Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-77834138474444025362009-10-20T23:17:00.002-03:002009-10-20T23:28:46.539-03:00Miuque<div style="text-align: justify;"><span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_0">Milk</span> é um bom filme. Eu acho que não é nem de perto maravilhoso, mas bom. É um filme que relata a luta de um homossexual pela igualdade de direitos entre homossexuais e não homossexuais. Parece um filme interessante não? Também achei inicialmente. Parece uma boa história para um filme. Achei que gostaria realmente, mas é bastante <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_1">entediante</span> o filme. Ele mostra uma pessoa comum que não parece ter nada de muito interessante em sua vida particular. Portanto, é mostrada a vida política de <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_2">Harvey</span> <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_3">Milk</span> como tema central. Venhamos e convenhamos, a vida política não é o que pode haver de interessante na vida de uma pessoa, a não ser que seja um grande <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_4">revolucionário</span> como <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_5">Che</span>. Não é o caso.<br />Acho que o filme deve ser assistido, afinal retrata um momento importante na história dos direitos humanos, mas alerto que não espere muita coisa. <span class="blsp-spelling-corrected" id="SPELLING_ERROR_6">Tecnicamente</span> não há nada de mal a falar. O filme é definitivamente muito bem feito, só a trama que é um tanto sem clímax. Dou ponto também pela naturalidade criada nas cenas mais adultas.<br /></div><br />NOTA NO <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_7">LISTAL</span>: <span style="font-size:180%;">6.0</span>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-62718684635252163972009-10-12T14:44:00.004-03:002009-10-15T00:01:08.528-03:00#10 - MILK<a href="http://usembassywarsaw.files.wordpress.com/2009/07/milk_movie_poster.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; text-align: center; width: 174px; display: block; height: 253px;" alt="" src="http://usembassywarsaw.files.wordpress.com/2009/07/milk_movie_poster.jpg" border="0" /></a><br /><div>Uma cinebiografia de Harvey Milk (1930-1978), político norte-americano que assumiu sua homossexualidade publicamente nos anos 70, sendo o primeiro homossexual assumido a ser eleito a um cargo público nos Estados Unidos. No ano seguinte, Milk foi assassinado por um adversário de carreira política desconsolado com a perda nas urnas.</div><br /><div><br />Ficha Técnica<br />Título original:<br />Milk<br />Gêneros:<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/filmes/genero/biografia">Biografia</a>, <a href="http://www.cinemenu.com.br/filmes/genero/drama">Drama</a><br />Tempo:<br />126min<br />Ano:<br />2008<br />Direção:<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/gus-van-sant" rel="balao">Gus Van Sant</a><br />Roteiro:<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/dustin-lance-black" rel="balao">Dustin Lance Black</a><br />Elenco:<br />Elenco:<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/sean-penn" rel="balao">Sean Penn</a> (Harvey Milk)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/emile-hirsch" rel="balao">Emile Hirsch</a> (Cleve Jones)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/josh-brolin" rel="balao">Josh Brolin</a> (Dan White)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/diego-luna" rel="balao">Diego Luna</a> (Jack Lira)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/james-franco" rel="balao">James Franco</a> (Scott Smith)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/alison-pill" rel="balao">Alison Pill</a> (Anne Kronenberg)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/victor-garber" rel="balao">Victor Garber</a> (Mayor George Moscone)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/denis-o" rel="balao">Denis O'Hare</a> (State Senator John Briggs)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/joseph-cross" rel="balao">Joseph Cross</a> (Dick Pabich)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/stephen-spinella" rel="balao">Stephen Spinella</a> (Rick Stokes)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/lucas-grabeel" rel="balao">Lucas Grabeel</a> (Danny Nicoletta)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/brandon-boyce" rel="balao">Brandon Boyce</a> (Jim Rivaldo)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/howard-rosenman" rel="balao" jquery1255369445247="76">Howard Rosenman</a> (David Goodstein)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/kelvin-yu" rel="balao">Kelvin Yu</a> (Michael Wong)<br /><a href="http://www.cinemenu.com.br/artistas/jeff-koons" rel="balao">Jeff Koons</a> (Art Agnos)</div><br /><div></div><br /><div>FONTE: <a href="http://www.cinemenu.com.br/filmes/milk-a-voz-da-igualdade-2008/sobre-o-filme">http://www.cinemenu.com.br/filmes/milk-a-voz-da-igualdade-2008/sobre-o-filme</a></div>Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-41338344638163471572009-10-12T14:39:00.000-03:002009-10-12T14:40:05.118-03:00Who are you? Where are you from CIA, NSI, FBI??Acho que não gosto dos diretores desse filme, todos os filmes que assisto deles eu acho bem +ou-, ontem assisti mais um: Onde os Fracos Não Têm Vez. Achei chato, estranho e monótono. Talvez que realmente não entenda a idéia principal dos filmes... enfim, não são meus favoritos não. No caso do filme da semana (Queime Depois de Ler), é bem monótono também, consigo citar as cenas que achei engraçadas: Embaixada russa: “PC or MAC?”; Casa de Harry Pfarrer (George Clooney) e aquela cadeira erótica ridícula!!; Brad Pitt dançando como ipod no ouvido dentro do carro, na frente da casa de Osbourne Cox; Brad Pitt se escondendo de George Clooney no armário.<br />Impressionante que o filme apresenta elementos ótimos: Bons atores atuando muito bem, uma história interessante e uma fotografia agradável e mesmo assim ainda não me agradou.<br />NOTA DO LISTAL: 5,0Blakehttp://www.blogger.com/profile/17000393959635483761noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-51286353459003657832009-10-09T22:04:00.003-03:002009-10-09T22:11:07.851-03:00Dormindo em frente à tela<div style="text-align: justify;">Não sei nem o que comentar sobre o filme. Chato...<span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_0">Fucking</span> <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_1">boring</span>. Bons <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_2">atores</span>, mas o filme continua sendo chato. O pessoal é meio <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_3">esquisitão</span>, mas isso não faz que o filme deixe de ser chato. Não é que ele seja ruim...ele só é chato. É o tipo de filme que eu daria uma segunda chance se pegasse passando em um canal qualquer - <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_4">legendado</span>, claro - mas minha primeira impressão não foi muito boa. A questão toda é que não sei dizer <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_5">exatamente</span> porque não gostei. Pode ter sido um dia ruim para mim...ou melhor...3. Dormi 2 vezes vendo o filme.<br /><br />NOTA NO <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_6">LISTAL</span>: <span style="font-size:180%;">5.0</span> - Pelos <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_7">atores</span> legais que fizeram papeis legais e pelo estilo <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_8">esquisitão</span> <span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_9">independente</span>...infelizmente isso não me manteve acordado.</div>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-8140440427834887915.post-24161234793917367262009-10-05T22:32:00.003-03:002009-10-12T14:49:56.068-03:00#9 - Queime Depois de Ler<p style="TEXT-ALIGN: justify"><strong>Por: André Azenha</strong></p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify"><a href="http://cinezencultural.com.br/site/wp-content/uploads/2009/02/queime.jpg"><img class="alignleft size-full wp-image-677" title="queime" alt="queime" src="http://cinezencultural.com.br/site/wp-content/uploads/2009/02/queime.jpg" width="110" height="165" /></a><span style="COLOR: rgb(0,0,128)"><em><br /></em></span></p><p style="TEXT-ALIGN: justify"><span style="COLOR: rgb(0,0,128)"><em>Queime Depois de Ler (Burn After Reading, EUA, 08). Direção e roteiro: Joel e Ethan Coen. Elenco: George Clooney, Frances McDormand, Brad Pitt, John Malkovich, Tilda Swinton, J.K. Simmons. Comédia. 96 min.<br /></em></span><br /><strong>7,5</strong></p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify">Após a consagração no Oscar de 2008, os irmãos Ethan e Joel Coen voltaram a investir no humor negro com um filme que beira o pastelão em alguns momentos. “Queime Depois de Ler” é mais “Fargo” que o premiado “Onde os Fracos Não Têm Vez”, ainda que recorra, em escala menor, a elementos de ambas as produções.</p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify">Do filme de 1996 (que rendeu Oscar de roteiro para a dupla e de Melhor Atriz para Frances McDormand, esposa de Joel Coen e protagonista deste longa), são heranças o humor negro e a crítica à ganância sem precedentes. Do último, vencedor das estatuetas de Filme, Direção, Roteiro Adaptado e ainda Ator Coadjuvante para Javier Barden, ficaram o desfecho anticlimático (menos chocante), e o paralelo à violência americana.</p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify"><img class="aligncenter size-full wp-image-678" title="queimeum" alt="queimeum" src="http://cinezencultural.com.br/site/wp-content/uploads/2009/02/queimeum.jpg" width="381" height="300" /></p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify">Ainda que mantenha as (boas) características de uma produção dos irmãos, o longa soa inferior aos filmes anteriores da dupla e se sustenta principalmente na interpretação natural do elenco respeitável.</p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify">Desta vez, os Coen (diretores e roteiristas) satirizam os filmes de espionagem. Um ex-agente da CIA, Osbourne Cox (John Malkovich), que pediu demissão quando a agência lhe ofereceu um posto burocrático, decide escrever um livro de memórias que cai nas mãos de dois palermas instrutores de academia, Linda (Frances McDormand) e Chad (Brad Pitt) - que querem lucrar com o material.</p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify">À história de chantagem somam-se a mulher de Cox, Katie (Tilda Swinton), que o trai com um segurança do governo (George Clooney), que por sua vez marca um encontro pela Internet com Linda, que desesperadamente está querendo fazer cirurgias para ficar mais jovem, e por aí vai… É o círculo de ações de um “Grande Lebowski”, com doses de “Fargo”, acrescentando pitadas de ironia à busca desenfreada pela beleza, tudo num tom sarcástico, pontuado por personagens idiotizados (inclusive os agentes da CIA). É praticamente uma comédia pastelão. A celebração do absurdo pelo absurdo. Pra se ter uma idéia, a palavra “fuck” é dita sessenta vezes no decorrer da projeção, sendo que seis delas somente nos dois primeiros minutos do filme.</p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify"><img class="aligncenter size-full wp-image-679" title="queimetres" alt="queimetres" src="http://cinezencultural.com.br/site/wp-content/uploads/2009/02/queimetres.jpg" width="360" height="240" /></p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify">Mais que tudo isso, trata-se de um longa-metragem realizado por pessoas que se gostam e parecem ter se divertido pacas nas filmagens: Pitt (impagável como um instrutor bobalhão) trabalhou com Clooney em “Onze Homens e Um Segredo” e suas duas continuações; Clooney por sua vez dividiu a tela com Tilda Swinton em “Conduta de Risco” e já atuou sob a batuta dos Coen. E Frances McDormand… Bem, além de esposa de Joel, trabalhou em vários outros filmes dos cineastas. Já John Malkovich novamente se destaca - é o ator mais expressivo do elenco. Seu personagem foi criado especialmente para ele e o veterano artista não parece ter feito muito esforço para compor o agente frustrado e ressentido.</p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify">De ambição artística menor, “Queime Depois de Ler” abriu o Festival de Veneza, mas não repetiu as premiações das obras anteriores dos Coen. Porém, pode garantir boas risadas, principalmente se não for levado a sério.</p><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><p style="TEXT-ALIGN: justify"><img class="aligncenter size-full wp-image-680" title="queimedois" alt="queimedois" src="http://cinezencultural.com.br/site/wp-content/uploads/2009/02/queimedois.jpg" width="360" height="241" /></p><p style="TEXT-ALIGN: right"><span style="font-size:85%;">(Fonte: http://cinezencultural.com.br/site/?p=676)</span><br /></p>Robhttp://www.blogger.com/profile/00555588619531166392noreply@blogger.com0