Assumo, de antemão, que não pesquisei mais sobre o filme e, portanto, não tenho mais que a matéria do omelete para me embasar sobre a proposta dele. Tomando, então, o que é dito na matéria como base, digo: não tome. Iniciar a sessão com o pressuposto de que essa é a versão animada do clássico de Fritz Lang será, se o fizer, a primeira coisa que te frustrará. Entenda, portanto, essa adaptação para o público atual, como foi chamado, como, não uma adaptação, mas uma inspiração. Tendo isso em mente (o que, acredite, é muita coisa - se eu soubesse disso antes talvez tivesse curtido o filme mais por não ficar achando ele tão incongruente), curta a animação Metrópolis. O estilo de animação lembra bastante Akira, e o desenho conta com um roteiro, porém, infinitamente mais simples (e não entenda isso como negativo - eu não acho que entendi cinquenta por cento de Akira e não curti exatamente a sensação de ignorância).
Acho que, sobre a estória, não preciso explicar, afinal o post sobre o filme tem spoilers de sobra. A função de analisar o filme, porém, não me deixa muito confortável. Não sei bem o que é, mas, mesmo quando o assunto é universal, animação japonesa sempre me dá a sensação de....ahnnnn. Ou seja, nunca consigo dizer muito além da própria sinopse, mesmo sabendo que dá muito pano para manga. Acho que tenho a mania de entender tudo pelo cunho emocional das obras e, como essas animações são um tanto "secas", austeras, eu sempre acho que elas querem dizer o que dizem literalmente. Resumindo, não disse nada, mas isso me basta. Espero que para todos também.
Acho que, sobre a estória, não preciso explicar, afinal o post sobre o filme tem spoilers de sobra. A função de analisar o filme, porém, não me deixa muito confortável. Não sei bem o que é, mas, mesmo quando o assunto é universal, animação japonesa sempre me dá a sensação de....ahnnnn. Ou seja, nunca consigo dizer muito além da própria sinopse, mesmo sabendo que dá muito pano para manga. Acho que tenho a mania de entender tudo pelo cunho emocional das obras e, como essas animações são um tanto "secas", austeras, eu sempre acho que elas querem dizer o que dizem literalmente. Resumindo, não disse nada, mas isso me basta. Espero que para todos também.
NOTA NO LISTAL: 8,0
Tudo se passa na cidade retro-futurista de Metrópolis, na qual convivem humanos e robôs. Estes são considerados uma casta inferior e usados basicamente como trabalhadores. O homem mais rico da cidade, o Duque Red, constrói uma enorme torre denominada Ziggurat. Na verdade, trata-se de uma terrível máquina de destruição disfarçada. O Duque pretende colocar no centro do Ziggurat um robô criado à imagem e semelhança de sua falecida filha Tima. No entanto, Lawton, o construtor desse robô, é um cientista criminoso perseguido por um detetive e seu sobrinho Kenishi. O vilão morre em um incêndio e, na confusão que se segue, Kenichi e Tima perdem-se juntos nos confins da cidade. O amor surge entre os dois, mas o cruel comparsa do Duque, seu filho adotivo Rock, não pretende deixar Tima escapar. E este é só o início do filme!
A história possui numerosas tramas paralelas, mas não é demasiado complexa. Com tanta coisa acontecendo ao mesmo tempo, algumas situações e personagens são desnecessárias para o desfecho final. Este, porém, é o único senão do filme.
As personagens, por sinal, são bastante carismáticas. Do insensível Duque Red, passando pela etérea Tima e chegando a Rock (que, apesar de seu visual “bonitinho”, é um dos vilões mais sacanas da história do anime!), todo o elenco tem virtudes e defeitos, característica que afasta Metropolis do maniqueísmo de muitos animes e das produções da Disney.
Vale a pena mencionar também a trilha sonora de Toshiyuki Honda, que inclui vários estilos musicais da época da criação da história original e reforça o clima retrô. O uso da música “I Can’t Stop Loving You”, de Ray Charles no momento mais climático foi um toque particularmente genial e resultou, ao menos na sessão que acompanhei, em uma longa e merecida ovação da platéia.